Sources of inspiration или Еще раз об источниках вдохновения. Часть вторая

Sources of inspiration или Еще раз об источниках вдохновения.

I'm really sorry that my English doesn't allows me to write this text (without marring it!!) in English, but I think that I should write at least two words about me (the other things -  hopefully - will tell my photos and jewellery) ;)
Two words about me:

In the morning, after having accompanied the children to the school bus stop, I run around the apartment like a crazy, putting the things here and there ... putting in order, that is. Then thrust into the backpack camera, tripod, guide, map, something to eat, and other things that could be useful: the stones, ropes, dried flowers, an old doll, a large rusty key ... even when I'm going to a specific place, the "programmed" one,  I often stop and park on the edge of the road, because Tuscany is full of wonders: a pheasant on the roll of hay, a ray of sunshine that highlights the green field ... While I take pictures - cease to exist for me the time and space, past and future (or, at least, every thought about it), even myself cease to exist at that time between point and shoot. All the world is focused in the subject of photography, even if it's just a dried sunflower, nibbled by birds .... The time and space are reduced, giving to the object a incredible depth ... Then I lift my eyes on the horizon , I look at the hills and cypress trees and the world regains its proportions, indeed, it becomes huge, endless ... and sometimes I’m happy even with the result !! But I'm a bad photographer because I do not think about the aperture and exposure, focal length, and "how much light enters," and instead  I want to remember this moment, this precise instant   with all the force of the soul, with all my senses, to be able not only to reproduce the image, but revived it. Because everything around me is true, it is AUTHENTIC: sunflowers, the role of the olive trees, the old wall with cracks ... and people. My pronunciation and some grammatical errors betray me, the Tuscan accent arouses sympathy and curiosity of my collocutors. Add the camera and a cute little kid alongside. I  like to chat, (as almost all the Tuscans do). The photos are only one part of the Stories that happen to me every day. It starts with: "Excuse me, is it a private road? May I take a picture, please?" And ends  with hugs and laughter.

But just I thought "finally I found myself" (referring to the photography) and here I discovered that in reality the photography was only a step, another step on a road that never ends .... The Tuscan landscape, seen through the lens inspire now my jewels. They all are hand-made, using different techniques (quilting, hens-teeth, embroidery, applique) and different, often contrast materials: the precious fabrics and collection buttons, pieces of lace and poor objects, found by chance on the beach, in the fields or in the shops of junk dealers: the old fishing nets, pieces of driftwood, the branches of trees, washed by the sea.

 

Часть вторая  

Трое из Корнуолла

По странному совпадению, трое из шести художников, творчество которых является импульсом для моего вдохновения,  живут в Корнуолле. Об одной из них я уже рассказывала здесь http://papixa-stories.blogspot.it/2016/11/dont-give-up.html, другую зовут ElainePamphilon. Она – художник, хотя и не по специальности. По специальности она - арфистка. Её картины….

 впрочем, чтобы описать краски, мне понадобиться целый месяц только на эпитеты, которые все равно будут неточными. Поэтому я не буду их описывать, а просто покажу (с любезного разрешения автора!) 

А если хотите увидеть больше (или купить!), а также увидеть дом, сад и мастерскую – вот ее сайт:

http://www.elainepamphilon.com/

К счастью, ее замечательные картины продаются и в виде открыток - можно купить и заставить весь письменный стол. Или завесить стену. Для жизнерадостного вдохновения. (уже отправила – мысленно – заявочку на чай из голубого – со львами – китайского чайника)
Кстати, я бы не отказалась от открыточки (хотя бы! ;)

http://www.theblankcardcompany.co.uk/acatalog/ELAINE_PAMPHILON.html 

Вот что пишет сама Элейн:

to make a painting look simple and spontaneous is difficult. The more I paint, the less I need on the canvas. Colours excite me and inspiration comes from the things I love - everyday objects, souvenirs from travels, patterns and walking the romantic, wild countryside around our home.

I love walking and am always making mental notes about colours, shapes, lines and textures. When travelling, I jot ideas down in a book. It may be something I see that holds my attention..or it can be something completely visually unrelated, an emotional reaction to being in that specific space.

If you are inspired by life it dictates what you make.

I am always drawn towards the haphazard nature of the countryside and the seaside and man’s intervention and marks on the landscape.

feel your way into a painting and your life is enriched

У Elaine Pamphilon я люблю и построение картин, то есть композицию, и сюжет, и легкость, непринужденность рисунка. Она умеет запечатлеть реальный момент, наделив его волшебством сказки. Ну и цвета, конечно…сочетания цветов. 

картина "Bluebell woods at St Loy " (только с собакой)

вдохновила вот на такую брошку: (еще в работе): (

brooch inspired by Elaine Pamphilon's "Bluebell woods at St Loy" (work in progress)

  

Carolyn Saxby – тоже жительницу Сент Ивса - я полюбила за цвет. Наверное, Carolyn Saxby и Elaine Pamphilon черпают свои краски прямо из моря. Где еще найти такой живой, сочный, яркий, жизнеутверждающий бирюзовый и аквамариновый цвет как не у зимнего моря! Наверное, вода в Заливе Св. Ива. Действительно, такого - то прозрачно- то насыщенно - бирюзового цвета, раз два разных художника так часто используют этот цвет в своих произведениях.

 Все ее работы можно посмотреть на блоге:

http://carolynsaxby.blogspot.it/

а по следам ее работ вот что получилось у меня:

Сознаюсь, саму идею мягких брошек я взяла (за невозможностью приобрести оригинал) у Елены Пинталь. :

Елену Пинталь я полюбила за то, что её брошки ненадуманные, а настоящие. Если поискать в интернете «броши из текстиля» или «броши из ткани» много всякого вылезет, но у брошей Елены (в отличии от многих прочих) есть настроение. Своё собственное. У каждой. Она иногда пишет в комментариях что может повторить брошку на заказ, но я почему-то уверена, что она не будет как две капли воды похожа на свою предшественницу, даже если это будет та же ткань, те же нитки, тот же персонаж. Это как фотография - можно распечатать 2 или 10 или 100 копий фотографии, а можно заново сфотографировать то же место. Да, место то же, но фотография другая! И ещё её брошки несут с собой настроение, вы не просто закалываете брошкой шарфик или лацкан пиджака, вы одеваете вместе с ней настроение! 

Можно "скопировать" идею, технику, а дальше - куда выведет внутренний мир и жизненный (зрительный!) опыт автора. Если, конечно, вы - не подражатель (а последователь! ;) 

Вот какие брошки получились у меня (на тосканской почве):

Кстати, вот ещё одно совпадение - мой третий источник вдохновения тоже зовут Элейн или Елена, только на английский манер - Helen: Helen Mudge

А с Helen  (хотя она и живет в ЮАР) и ее мужем мы как-то раз вместе ловили светлячков! И ели на ужин пасту "пичи" и торт "тирамису".

Два слова про Helen: "Helen Mudge was born in England in 1952. After a Foundation Course at Stafford School of Art, she went to Liverpool Polytechnic in the Sixties to study Fashion and Textiles, and then worked as a designer for Royal Doulton. Helen immigrated to South Africa in 1974, married her last husband Julian and together they had four children. Her paintings are a synthesis of the real and imagined, the experienced and the directly observed.

 

Некоторые ее картины можно посмотреть здесь:

 https://it.pinterest.com/h1mtroy/ 

Ее замечательные, немного наив, с обилием точных деталей, столь приятных для разглядывания, картины (а больше всего – присутствующие на них собаки!

Их позы, их выражения лица)

 вдохновили меня на вот эти брошки:

А что касается вдохновения, то, конечно же больше всего я  благодарю Бога, создавшего такую удивительную красоту! (Как сказала моя хорошая подружка: «Творца через Творение», и это правда.. Наверное, настоящему, глубоко верующему человеку Бог ближе на Соловках (точную цитату и автора не помню), ну а я больше чувствую его в Тоскане.

А так как помимо мешков с тканями и пуговицами (подарок знакомой портнихи), у меня было еще столько найденного/подобранного хлама материала (не поддающегося каталогизации: ржавые шестеренки от часов, кусочки выбеленных морем веток, старая рыболовная сеть, обросшая водорослями, и сеть для сбора оливок, коробочки, рассыпавшиеся бусы, рука куклы, сглаженные волнами кусочки разбитых тарелок и кафельных плиток, обрывки старых писем), что было просто обидно не найти и ему какого-то применения. 

И здесь на помощь мне пришла Аманда Кайен. (в отличии от других художников, к которым я обратилась за разрешением опубликовать фотографии с их произведениями, от Аманды я пока ответа не получила, но вот здесь можно увидеть несколько ее работ http://artshopandgallery.co.uk/artists/amanda-caines/

Может, вы думаете. чтобы носить такие брошки нужна какая-то особая смелость или раскрепощенность? или уверенность в себе? Как бы не так! Это как раз они, эти брошки, и слоны на шее, и птицы в волосах помогают обрести уверенность и ловить с восторгом недоуменные взгляды! И мне уже давно не хочется быть неотличимой от толпы, быть как все. По-моему "быть как все" может быть девизом только армии, ну или советской школы. А теперь (в том числе, благодаря брошкам!) я не боюсь быть другой. И даже люблю, когда большинство считает меня сумасшедшей - ведь теперь это для меня комплимент!!!

 

Наконец, последний на сегодняшний день (плавно перешедший в ночь...) источник вдохновения - Софи Дигард (Sophie Digard). Можно почитать о ней вот здесь

http://www.selvedge.org/blog/?p=15654

Это то немногое, что я нашла о ней в интернете. Ни своего сайта, ни блога, ни страницы в пинтерест. Ничего! (и этим она меня еще больше заинтриговала!) Софи - парижский дизайнер, но живет и создает свои волшебные рисунки на Мадагаскаре. Вот ведь уже сюжет для истории! Почему именно на Мадагаскаре? Как? (могу ответить только на "когда?" Впервые Софи побывала на Мадагаскаре в 2001 году).

А теперь полюбуйтесь на то, что она делает. Разумеется, она не вяжет сама все эти шарфики и цветочки. Она придумывает рисунки, подбирает цвета. Цвет - это самое главное. Она использует 230 цветов!! Невероятно!  А вяжут мадагаскарские женщины. 800 человек. Не удивляйтесь ценам - ведь на создание одного шарфа уходит от 2 до 8 недель, а в подготовке  пряжи задействована команда из 20 человек! 

(фотографии публикуются с любезного разрешения http://www.frenchneedle.com/

 

Полностью коллекцию Софи Дигард можно посмотреть здесь: http://www.frenchneedle.com/collections/scarves-sophie-digard 

Вдохновляйтесь!